?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: мода


Выставка в павильоне №16 «Гидрометеорология» — это ретроспектива моделей мужской и женской одежды за последние 80 лет, и конечно, приурочена к юбилею главной выставки страны.

Представленные вещи из коллекции историка моды Александра Васильева охватывают основные периоды: сталинская эпоха, хрущевская оттепель, брежневский застой, перестройка, лихие 90-е и начало 21 века.
ДалееCollapse )

Мода на ВДНХ



Этим летом в Москве появилась новая мода - на ВДНХ. Там ежедневно происходит множество интересных событий - выставки, концерты, уроки танцев и многое другое. Вот и сейчас  - "ВДНХ в моде. 1939-2019" в честь 80-летнего юбилея выставки.
Read more...Collapse )

Мода и путешествия



Лето - хорошее время для путешествий, но мы отправились на Киевский вокзал не для того чтобы куда-то поехать, а для того чтобы посмотреть выставку, которая называется "Век моды на Киевском вокзале. Мода и путешествия 1918-2018 гг. Из фонда Александра Васильева". Отличная идея - использовать в качестве выставочного пространства вокзал, и стильное воплощение этой идеи, да к тому же выставка бесплатная! Так что, если будете в районе Киевского вокзала, рекомендую!
+ 47 фото...Collapse )

Ар-деко Жоржа Барбье. 18+

Оригинал взят у gorbutovich в Ар-деко Жоржа Барбье. 18+
Художник Жорж Барбье: иллюстрации вначале зимние, приличные; потом всякие, в том числе фривольные – уж такие были времена.

Французский иллюстратор и дизайнер Жорж Барбье (1882-1932) /George Barbier - один из крупнейших графиков первой трети XX века, чей индивидуальный стиль был сформирован под влиянием Арт Деко.


Жорж Барбье / Petit dictionnaire illustré des exclamations. George Barbier. BNF. Source

В первое десятилетие ХХ века продолжалось развитие стиля Модерн в моде и в иллюстрации. Пьер Боннар, Обри Бердслей, Альфонс Муха, Чарльз Дан Гибсон и другие художники конца ХIХ века оставили в наследие ХХ веку искусство, где все, от формы до содержания, было создано для радостей ХХ века.

В 20-х годах ХХ века, когда «модная» журналистика начинает развиваться быстрыми темпами, занятие «коммерческой графикой» - впервые стало полноценной профессией. Именно в это время появляется профессия иллюстратора «модных» журналов, а «модная картинка» становится иллюстрацией.

Read more...Collapse )


Во дни веселий и желаний
Я был от балов без ума:
Верней нет места для признаний
И для вручения письма.
<...>
Люблю я бешеную младость,
И тесноту, и блеск, и радость,
И дам обдуманный наряд...
А.С. Пушкин



  Ярким событием в жизни светского общества первой трети XIX века были балы. Открытие бального сезона ежегодно проходило в Зимнем дворце. Затем непрерывной чередой следовали балы в дворянских и офицерских клубах, великокняжеских и аристократических домах. Задолго до начала бала начиналась тщательная подготовка к нему: составлялись списки гостей, рассылались приглашения, продумывалось оформление парадных залов.

  Дом, где давался бал, был ярко освещен. Вверх по лестнице стояли ливрейные лакеи. У входа в парадные залы приезжающих встречали хозяин и хозяйка дома. Этикет требовал строгого соблюдения бального церемониала. О начале бала объявлялось после приезда самых знатных из приглашенных гостей. Бал открывался полонезом. Если присутствовал император, он шел в первой паре с хозяйкой дома. Во второй - хозяин с самой почетной дамой. За полонезом следовал вальс, вошедший тогда в большую моду. Кульминацией бала считалась мазурка, которая нередко превращалась в целое действо, включающее элементы салонных игр. Заканчивался бал котильоном - танцем-игрой, особым видом кадрили с различными игровыми моментами. Естественно, в продолжение многочасового бала каждый танец мог исполняться несколько раз.

Для представителей светского общества...Collapse )
Увы! друзья! мелькают годы -
И с ними вслед одна другой
Мелькают ветреные моды
Разнообразной чередой...
А. С. Пушкин

  Сейчас в музее А.С. Пушкина на Пречистенке проходит очень красивая выставка "Мода пушкинской эпохи". Хочу от всей души поблагодарить всех, кто принимал участие в организации этого прекрасного проекта! И, в частности, одного из реставраторов костюмов, талантливого, замечательного человека - Ларису Мецкер lameta

  Выставка "Мода пушкинской эпохи" охватывает самые разнообразные сферы русской жизни и культуры первой трети XIX веха. Ее цель - показать, как понятие "мода" находило отражение в предметах и явлениях быта - вещественного, нравственного и социального. Следуя за великими историческими событиями, волновавшими Европу и Россию в начале ХIХ века, менялись и эстетические вкусы общества. Менялась мода на архитектуру и интерьер зданий, на литературу и искусство, на манеру поведения в обществе и, конечно же, на костюмы и прически. Ведь костюм отражал род занятий, принадлежность к определенному классу, уровень материального благосостояния и круг интересов своего хозяина. Таким образом, мода была не только причудой щеголей, но и знаком социальной принадлежности человека, знаком его политических пристрастий и господствующих в обществе идей.

  Экспозиция посвящена распорядку дня светского человека, жизнь которого отражала общее для дворянской культуры стремление к ритуализации быта. В течение дня человек вынужден был переодеваться несколько раз, так как правила хорошего тона требовали определенного типа одежды для разных этикетных ситуаций. Сюртук, вполне уместный для утренней прогулки, был неприемлем для обеда или вечерних визитов, а в тюрбане или берете светская дама не могла появиться в первой половине дня - они предназначались для бала или театра. Не случайно один из пушкинских современников относил "искусство хорошо одеться" к "числу изящных искусств", сравнивая его с даром быть "великим музыкантом или великим живописцем, и может быть, даже великим человеком".



Прости, халат! товарищ неги праздной...Collapse )
Оригинал взят у virginian в Галерея гламурной живописи - Анри Тома, Бельгия

Двадцатый век в истории искусства это век авангарда, новых направлений и течений. Новые направления не возникли на пустом месте, зародились они еще в предыдущем, девятнадцатом, в двадцатом просто все процессы ускорились. Появились новые слова, кубизм, экспрессионизм, дадаизм, фовизм - перечислять можно до бесконечности.
В то же время, отнюдь не все художники пустились в это бурное плавание, многие продолжали писать в стиле, который нравился покупателям, они рисовали "гламурных" дам.
Гламу́р (франц. glamour) переводится как шарм, очарование, обаяние. Что он означает, можно посмотреть в многочисленных источниках, каждый понимает и описывает этот своего рода культурный феномен по разному, но самым простым определением будет "сделайте мне красиво". Приукрашенные портреты с элементами эротизма, показывающие свободных, раскованных женщин были очень популярными и хорошо раскупались. В Бельгии в этом стиле работали Emile Baes, Henri Thomas, Charles Watelet, Fernand Toussaint, Henri Moreau и многие другие, менее известные художники. С этим постом открывается небольшая галерея бельгийского гламура, давайте посмотрим на красивых socialite начала века и начнем с Анри Тома (Henri Joseph Thomas, 1878 - 1972).



Lady on an Armchair

Henri Thomas - Elegant Lady on an Armchair


Read more...Collapse )
Оригинал взят у i_mazanik в Филип Трейси и Изабелла Блоу
с-блоу

Трудно сказать, какой бы была творческая судьба Трейси, если бы он не познакомился с Изабеллой Блоу -модельером, стилистом, редактором модных журналов, музой...

1288296236Read more...Collapse )

Profile

готика
bellezza_storia
История красоты

Latest Month

October 2019
S M T W T F S
  12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com